如果愛看電視，應該會看過洪都拉斯這個人。不管是《連環泡》的短劇，還是《全民大悶鍋》的「YA教授」，乃至於《我們與惡的距離》，甚至連莫文蔚的MV〈慢慢喜歡你〉，乃至於正在熱播的民視八點檔《豆腐媽媽》，他始終伴隨大家度過各種喜怒哀樂的時光。
如果愛看電視，應該會看過洪都拉斯這個人。不管是《連環泡》的短劇，還是《全民大悶鍋》的「YA教授」，乃至於《我們與惡的距離》，甚至連莫文蔚的MV〈慢慢喜歡你〉，乃至於正在熱播的民視八點檔《豆腐媽媽》，他始終伴隨大家度過各種喜怒哀樂的時光。
演過人生百態，到了新片《大仙尪仔》，洪都拉斯成了遊民阿宏，猶如閒雲野鶴，卻也怡然自得，已經快分不清到底是戲劇還是現實了。
諧音教受益者 洪都拉斯
9月29日生，曾參與綜藝節目《連環泡》演出，以《全民大悶鍋》「YA教授」走紅，以《全民大悶鍋》入圍第42屆金鐘獎娛樂綜藝節目主持人獎、《我們與惡的距離》入圍第54屆金鐘獎戲劇節目男配角獎，新作《大仙尪仔》入圍第61屆金鐘獎迷你劇集／電視電影男主角，現正於戲院上映中。
為了這個訪問，翻了一下檔案，發現洪都拉斯真的出現在很多戲裡頭，例如《刻在我心裡的名字》！等一下，那部片不就是陳昊森跟曾敬驊主演？可是洪都拉斯真的出現在片子裡，演一個教官，突然覺得他就是放在什麼環境，都很有說服力的演員。
「當我37歲開始在接觸模仿秀的時候，一直到47歲」，從反串搞笑節目《全民大悶鍋》開始，一路演到《瘋狂大悶鍋》，洪都拉斯模仿過各種頭條新聞的公眾人物，包括讓他成名的YA教授，「這是我人生最精華的時光，對我來講就是大家比較知道洪都拉斯是什麼樣的一個人。那時我就自認為是個喜劇演員，就是每天要去攝影棚做現場直播節目，就算我也演其他類型的戲。」也就是因為喜劇模仿太深入人心了，導致後來節目收攤、花了很長一段陣痛時間在轉型，他說，「大概有2、3年的時間，都會上節目通告為主。」
後來王偉忠把他找去演舞台劇《同學會》，洪都拉斯反而覺得自己不行，「我可以面對攝影機，但沒辦法直接面對舞台下的群眾。畢竟舞台上的東西跟電視不一樣，電視節目可以NG，舞台劇不行。電視終究有攝影機幫你修飾，不管怎麼講、怎麼尷尬，就硬著頭皮把它演完，頂多人家不會有任何反應。」可是《全民大悶鍋》每集都是即興發揮、現場直播，王偉忠就告訴他，「你可以。」
結果真的上台去演，洪都拉斯也很佩服偉忠哥看人的確很準，讓他首次真正體會到什麼是演戲的滋味，「舞台劇觀眾不一樣，你感動，人家會掉眼淚；你開心，人家會大笑；觀眾跟著你，走入情緒裡。所以我演舞台劇，『哇，演戲真的好過癮！』」舞台劇《同學會》的故事，從大學畢業一直演到年華老去，洪都拉斯說每一幕都是人生心情的寫照，到後來，同學越來越少，人生也走完了，「所以第一次公演到了最後一場戲，我心情非常激動，好像自己情緒有一點被這個角色感染了。從那時起，才開始覺得演戲是一件開心的事。」
到了電視劇《我們與惡的距離》，不管是題材、演員、拍攝手法，都帶給觀眾全新的衝擊，也成為台劇的指標，洪都拉斯扮演的新聞台資深主管廖紐世，也引發很多觀眾的共鳴；特別是已經有些資歷、看過職場風雲的人，會覺得十分寫實。
洪都拉斯說，拍戲時他過了50歲，以為新聞工作者每天在高壓力的生活中，應該是很不容易心平氣和，「可是導演告訴我，你就是用你的心平氣和的方式，因為你要很習慣每一件事情的來龍去脈，必須要處置；你不能急，因為你急，下面的人就跟著急了。所以要很穩定的，把這件新聞處理好。」
「這部戲因為那時候有入圍金鐘獎，有個華視的攝影記者，他跟我講一句話，他說，『你演得太好，如果沒有得獎的話，我就把攝影機摔掉！』後來我沒有得獎，我看到他時說，『你不要把攝影機放在那裡！』」洪都拉斯原本以為廖紐世是有點幽默、會講笑話逗人開心的，後來才曉得，他用他的方式，在大家容易情緒翻騰的狀況下踩煞車，「直到播出時，我也才發現，原來在一個高壓的工作環境下，有一個這樣的人充當潤滑劑，是非常開心的事情。」
《大仙尪仔》上映時，洪都拉斯以演出的街友阿宏入圍了第61屆金鐘獎迷你劇集／電視電影男主角。對於扮演平日四處可見、但往往也不會多看一眼的遊民，他說，「我在看他們的時候，就發現每一個人的生活環境，都是值得尊重的。可能你是高階主管，但是工作非常繁忙、從早忙到晚，因為要賺取更多的薪水，所以需要付出那麼多的代價。但他們就是沒有家累、也不用有房，喜歡這樣的生活模式。」
在演出前，洪都拉斯接近遊民觀察他們的生活，「他們就是把自己照顧好，沒有造成社會的負擔，沒有製造社會問題，就是這樣安安靜靜做自己、把自己顧好，不去害人。」拍了這部戲後，也碰到比較多社會底層的人，也讓他有不同的想法，「突然之間，我就發現，他們反而比那些勾心鬥角的人更單純。因為他們的需求就這麼多，每天要解決的就是眼前的事情就好。只要他們能適應，我們能做的，就是看看他們是否需要多一點溫暖，或者，看他們是否願意接納，外人給予他們的支援。」
「我覺得跟街友相處，他們不是乞丐，不要用『這個給你』的心態。應該說，『這個東西，你有沒有需要，如果有，就送你。』這對他們來講，就是一種尊重。生活在這社會的每個人，都是受到相同的對待，不需要用那種比較的眼光去看。」
《大仙尪仔》花了12個工作天就拍完，但同時間洪都拉斯也拍正在熱播的《豆腐媽媽》；一部是電影，一部是隨時會調整劇情的八點檔，兩種極端怎麼都有辦法兼顧？「《大仙尪仔》半個月拍完一個故事，很快就知道這個人的內心、來歷；八點檔就是很多親情的支線、什麼恩怨到頭來都會原諒。因為很多阿公、阿嬤每天都會看，他們一天最享受就是看八點檔的時光，反映他們的人生，也可以跟著罵。」芸芸眾生，皆生為平等，無論大小銀幕，洪都拉斯皆只求博君一粲。
場邊側記
洪都拉斯這個藝名，當然是取宏都拉斯的諧音，這要多虧了諧音教主許效舜。只是宏都拉斯後來跟台灣斷交了，經濟搞到也很不好，但以前有人跟他抗議過這個名字嗎？
「有次在南部，我遇到了一個宏都拉斯的交換學生，他說，『我才是洪都拉斯！我是宏都拉斯來的！』因為他才20幾歲，看到我、跟我拍照，覺得很感動，因為在台灣，這4個字不光象徵一個國家，還是一個藝人！」所以從頭到尾都沒人覺得諧音很困擾，相反地，還覺得很開心。
造型：Claie Woo 服裝提供：Pedro、taman
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