《追風者》描繪2位30歲外送員小齊與阿源在街頭穿梭的日與夜,小齊為了還400萬的債拚命跑單,每天工作14-15小時,持續5年;阿源無一技之長卻滿腔熱血,是名列前茅的優秀外送員,希望脫離外送圈、開店創業,擺脫貧困人生。導演周禹丞坦言拍攝過程像跟一群30歲的好友一起玩耍,「默默觀察他們,邊玩邊拍。雖然我們來自不同家庭成長背景,但都有30歲的徬徨—堅定又遲疑的年紀。」為避免打擾外送員工作,周禹丞必須保持機動,邊騎車邊拍,過程危險辛苦,在在考驗應變能力與騎車技術。
《阿姨家》導演陳虹汝紀錄年過7旬的阿姨,她每日虔誠地向媽祖「祈求孩子聽話、一家圓滿」與姨丈照料著3位早已成年的子女,尤其是患輕度智能障礙的小女兒。陳虹汝拍攝源起來自阿姨一句「這個家怎麼變成這樣?是不是我做錯什麼?」陳虹汝透過鏡頭凝視家族中的女性身影,在依戀與犧牲之間,聆聽她們從未說出口的選擇。陳虹汝回憶拍攝阿姨一家至韓國旅遊時,接獲奶奶病危的消息,輕度智能障礙的小表姊無法理解失去親人的心情仍開心遊玩,讓陳虹汝邊哭邊記錄當下複雜的心情與畫面。
《哥哥死後去了哪裡》導演陳俊維的哥哥在2013年病逝,爸媽為了後事安排與骨灰安置問題,幾度意見相左、陷入冷戰。十多年後,陳俊維決定用鏡頭追蹤「哥哥死後去了哪裡」?他拜訪修習過能量風水課程的陳小姐、提供「與往生者占卜溝通」服務的郭老師、太子爺的乩身林大哥等「專業人士」,過程趣味橫生又透著懸念。陳俊維用輕鬆幽默口吻,帶出世俗生死觀與家庭情感。他坦言完成拍攝後,最大的改變是與家人間的相處,父母雙方願意「開口講話」、表達內心的想法。
《遊走族的肖像畫》以患有思覺失調症的姊姊為核心,導演張筱榕翻閱其日記、塗鴉與舊影像,拼貼其思想、重建其記憶。透過詩意影像與動畫轉譯,展現疾病之外的個體世界與深刻的家庭情感。「姊姊的語言是另一種感知世界的方式。她面對孤獨與病痛,仍保有對家的渴望與愛。」張筱榕希望藉鏡頭重現/拼貼姊姊的今昔樣貌與內心世界。張筱榕完成拍攝不久,相信孫女有天會好起來的阿嬤不幸車禍意外過世,這些無法回到過去的畫面,也讓這部片更有重量,並重新思考生命的力量與意義。
《無名》以新店山區一處面臨拆遷的亂葬崗為背景,運用黑白影像與虛構旁白交錯,講述一名日本女子等待丈夫歸來的靈魂記憶。導演楊承澔分享創作理念:「這座山承載無數人的記憶,遷離的時刻將至,沉睡的痕跡逐一被喚醒。每個人都是記憶的守護者,默默保存那些不願遺忘的過去。」楊承澔在山區拍攝時感染登革熱,花一個月住院治療,後來拍攝地也因此被封山無法繼續記錄,差點交不出片子,他事後至廟宇收驚、祭拜,是非常難忘的過程。
公視「2025觀點短片展」上集將於9月11日(四)晚間十點,播出《追風者》《阿姨家》《哥哥死後去了哪裡》,下集於9月18日(四)晚間十點,播出《遊走族的肖像畫》及《無名》,影音平台公視+同步上架。
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